李伯华，男，1936年12月生，大相各庄乡翟各村人。河北省曲艺家协会会员，乐亭大鼓专业演员，曾任乐亭县曲艺队队长。他钟情乐亭大鼓演唱艺术，积极投身党的文艺宣传事业，在60余年的演艺生涯中，刻苦学习，勤恳敬业，自编自演，改革创新，为继承发展乐亭大鼓演唱艺术做出了重要贡献。

 

热衷民间文艺，坚定地走从艺之路

李伯华生在农家，自幼痴情民间文艺，好说爱唱，只要是庄里有热闹，他都不落场。在少年时期，不管是皮影、大鼓还是评剧他都能唱上几段，但他特别钟情的还是乐亭大鼓。当时，不管是本村或相邻各村，只要是有说书的，他都要追着去听，并边听边记，回来后还私下跟着模仿学唱，很快就学会了一些经典小段。在闲暇之时，他就为乡亲们来上一段，博得人们的叫好声。二十世纪五十年代初期，村里成立业余剧团，年轻气盛的他积极参加，在演出剧目中，担任过各种角色，小生、老生都唱，锣鼓家伙抄起就打，是团里的活跃分子。1957年，他考入迁安县评剧团，学习演唱小生。然而尝试诸多文艺形式中，他最后还是选择回乡学习乐亭大鼓，决心做一名大鼓演唱艺人。

为学得乐亭大鼓演唱技艺，1958年，他拜师滦南县坨里乡赵庄子村民间艺人李恩科。老艺人李恩科（瞽目）自幼聪慧，底蕴深厚，才艺俱佳，不仅弹得一手好三弦，而且唱腔也新颖独特，在滦南、乐亭西部颇有影响，因而李伯华慕名从师李先生。

李伯华在学艺期间，认真刻苦，虚心勤勉，从练发声、吐字到手势、动作的基本功开始，再到唱腔、道白、板眼节奏、鼓板技巧，乃至诗词赞赋、扣儿、卦儿的使用，演唱与伴奏的默契配合等演艺功夫无不苦练穷究，直到弄清弄懂并能够运用。他这种刻苦执着的学习精神，深得老师钟爱，因而把自己看家的本事都倒给了这位来自乐亭的痴情弟子。通过近三年的学习，李伯华全面继承了老师的表演才艺，尤其是熟练掌握了乐亭大鼓长篇书“趟水”技巧，将“双扣”、“单扣”、“连环扣”、“实扣”、“虚扣”等表现手法熟稔于胸。出徒后，李伯华参加了滦南县业余曲艺队，在社会上一亮相，即博得观众的一致认可。随着演出地域的扩大和场次的增加，他的演出水平不断提高，经验越来越丰富，影响也越来越大，因而李伯华之名就迅速在滦南、乐亭曲艺界传播开来。

1963年，他回乡参加了乐亭县曲艺队。在曲艺队从艺期间，他因工作表现、业绩突出，受到主管部门领导的重视，1972年被任命为曲艺队副队长，1975年任曲艺队队长。

 

在艺海里求索，在演艺实践中提高

李伯华嗓音洪亮，音域宽广，口齿伶俐，吐字清晰，具有良好的演艺基础。从艺后，他接触了众多的乐亭大鼓演唱艺人。他看到老艺人在长期的演唱实践中都积累了丰富经验，他们都因自己的演唱风格和特点在乐亭大鼓舞台上占有一席之地。因此，他清楚地认识到：自己虽具备一定演艺基础，但和那些多年在大鼓舞台上演唱的老艺人们相比，还有很大差距，作为一个初涉乐亭曲坛的新人，就像一块生铁，必须经过精心锻造才能成形。他决心以老艺人为楷模，虚心学习他们演艺经验，从吐字到唱腔，从鼓板到节奏，哪怕是一言一行，一招一式，都认真进行分析、总结，探究他们的演唱技巧、特点，然后根据自己的演唱条件借鉴、吸收，不断丰富自己的演唱艺术。

在学习老艺人们经验里，他重点学习了韩（东路）、靳（西路）两大派的演唱艺术，并将他们不同的风格作为自己的学习典范。他曾认真分析研究两派的演唱艺术特点，最后从中抓住了两点，一是学习韩派规范的发音吐字，高亢质朴的唱腔、声情并茂的表演；二是学习靳派委婉动听的唱腔，多变的板腔、调式等技巧。尔后根据自己的嗓音条件，将其精华融入到自己掌握的各式各样的调法、句式里，经长时期打磨，将演唱艺术锤炼得炉火纯情，形成了自己的独有的演唱风格。在他演唱的曲调里，两派的风格、韵味儿虽得到了充分显示，但却不是单纯的模仿和借鉴，而是通过加工提炼进一步升华，使两派演唱艺术营养变成了自己的精神财富，从中受益良多。他这种不懈追求，勇于创新的精神，在乐亭曲坛里，可谓独树一帜。

李伯华善于学习积累民间文艺素材，多年潜心研究乐亭大鼓演唱艺术，博学善记，熟谙说长书。在长期的演唱实践中，他深深体会到，学艺期间向老师学到的“趟水”本事，只不过是基础，而更重要的是，要使“趟水”达到最佳效果，一定要熟练地积累、掌握大量的书目内容、情节、诗词赞赋乃至唱段的风格、节奏、曲牌、辙韵等知识和技巧，只有长期地、不断地学习积累，丰富自己的知识宝库，才能随时科学合理地将这些“资源”融入到所说书目的内容里。如果心里没有这些资源，是趟不了水的，要是勉强凑合，也收不到良好演唱效果，不仅演唱的故事、情节不能打动观众，甚至还会闹出笑话。当然，善心的观众听后就会说：“唉，今天吃了一顿夹生饭”，而不原谅你的就会挨“通”、叫倒好。然而，作为一个有道德、有责任的艺人来说，这就是失职，糟蹋了艺术，欺骗了观众，李伯华深谙这个道理。因此，从艺多年中，他就是坚定一个信念——学习，也是他多年坚持不懈地从艺态度，因而在日常生活中，只要有机会，就不放过，甚至连从艺之余，茶余饭后都不忘初心，直到离开曲艺岗位他还是这个习惯。几十年间，他向老艺人们学习积累了大量传统鼓书曲目、诗词赞赋，鼓词的各种词牌、声腔、调式、句式，仅人物、器物、历史、地理、环境等各式各样的诗词赞赋就搜集积累了100多个。在唱腔乐音上，他还学习吸收了皮影、评剧、西河大鼓、河北梆子、京剧、山西二人台等戏曲音乐、唱词格律精华，充实到自己唱腔曲调中来，使唱腔音乐更加多姿多彩。积累的财富多了，在演唱时特别是在“趟水”时，才能游刃有余，这一点，李伯华在演唱实践中有深刻体会。

多年学习演出，李伯华的演唱技艺不断升华，人们曾对他的演唱作出评价：鼓弦合奏突出“谐”，说唱情节讲究“情”，鼓板敲击追求“准”，手、眼、身、法做到“美”，唱、念、做、打恰到好处，“发头卖相”（艺人术语）处处到位，努力将所演唱的曲目达到最佳效果，他认为，这就是一个曲艺工作者对待艺术态度，正如传统艺人所说，这就是“艺德”。

李伯华从艺多年，经多年奋斗，走出一条自己的演艺之路，创出了独到的唱腔风格。如，他的唱腔，多使用倚音、滑音，发声行腔舒展柔韧，张弛有度，不涩不僵，做到以剧目内容为根本，以文词结构施腔调，以唱腔音乐为灵魂，演唱与伴奏珠联璧合，灵动的唱腔，细腻的表演，和谐的伴奏，赋予了他说唱的乐亭大鼓曲目的道白、音乐和表演不同形式的变化，使演唱谐而不谑、俗而不伧，观众得到美的享受，从而达到寓教于乐的目的。观众一致认为：听李白华说书，唱腔规范，鼓板娴熟，高音不尖不燥，低音不闷不沉，越听越上瘾，越看越爱看，因而李伯华的声名享誉乐亭曲坛。

艺海无涯，学无止境。李伯华多年的艰苦付出，得到了丰硕的回报。历经几十年的从艺生涯，他的最大收获是：会唱的书目多，掌握的曲调多，创作的书目也多。因而在说唱时，他那绘声绘色地道白、多姿多彩的诗词赞赋，演唱腔调不断地变化，再配上精彩独到地表演，将所演唱曲目中的人物、故事情节表现得栩栩如生，深得观众赞许，在乐亭群众中被誉为“李摆划”。

在几十的演艺生涯中，李伯华突破了有的艺人只说文书，有的只说武书的固有模式，他说唱过很多曲目，其形式涵盖袍带、短打、红粉、公案、灵怪五大类，涉及历史、传说、传奇、演义、民间故事等方方面面群众喜闻乐见的内容，计有传统中长篇曲目《呼家将》《杨家将》《三下南唐》《大破孟州》《香莲帕》，现代曲目《艳阳天》《金光大道》《平原枪声》《苦菜花》《赤胆忠心》《节振国》〈闪闪的红星〉10多部；传统短篇曲目（书段）有《双锁山》、《野猪林》、《三下寒江》、《古城会》、《蚀化赔情》和大量现代经典唱段几十个。特别是在党文艺方针指引下，自己充分利用自己的知识积累，创作新曲目。1964年，上级主管部门号召乐亭大鼓说唱现代曲目，鼓励有文化水平和创作经验的大鼓艺人动手整理、改编小说、戏剧中的精典作品。李伯华积极响应上级号召，他根据自己博览群书的有利条件和演唱特点，相继改编创作了《平原枪声》《苦菜花》《节振国》等中长篇书；创作了紧跟形势、配合中心的书段如以根治海河为内容的《钢骨红心谱赞歌》和“节约用粮”“计划生育”“水利工程建设”等内容的曲目。是乐亭曲艺界演唱整理创作书目、唱段最多的乐亭大鼓艺人之一。20世纪中期，他将长篇小说《平原枪声》、《节振国》改编成曲目后，即为群众演唱，不仅在乐亭唱，还走出县域到外地唱，历时几个月，唱遍了冀东各县，走一路红一片，家喻户晓，妇孺皆知，人们说起李伯华唱的乐亭大鼓，无不津津乐道，以他一番努力，使乐亭大说唱现代曲目达到了最佳效果。

 

热情为群众服务，献身乐亭大鼓事业

李伯华于1963年加入乐亭县曲艺队后，积极参加县组织的文艺宣传活动。经常随队下乡、进厂、到工地为农民、为工人、为民工演唱。每到关键时刻，他都紧跟形势，配合中心，自编自演曲目，宣传党的方针政策，发挥乐亭大鼓的战斗作用，宣传群众、教育群众、鼓舞群众积极响应党的号召，完成上级交给的各项工作、任务。他的业绩主要体现在以下方面：

70年代中期，县组织由曲艺队参加的慰问团，深入到海河工地慰问民工。李伯华作为其中一员，奔波在工地上，为民工演唱乐亭大鼓，和民工在工棚同吃同住，还和他们一起推车、拉土，为海河民工带去了家乡的温暖。1976年，唐山发生大地震，他多次带领曲艺队深入地震灾区，为灾民演唱，并自编自唱大鼓书段，激励鼓舞他们的斗志，坚定信心，战胜困难，恢复生产，重建家园。当时艺人们下乡演出，条件很有限，常常是自己带着演出的家什（道具）行头（行李）从东庄到西村，日夜奔波，有时风雨兼程，坐车的时候很少，几乎都是骑自行车，甚至有时还要带着弹弦的先生（瞽目的伴奏员）步行。他这个农家出身的子弟不怕环境艰苦，不怕辛勤劳累，为了搞好慰问宣传，他作为曲艺队负责人更是率先垂范，勇于承担责任，任劳任怨，兢兢业业，鼓舞大家的斗志，尽管风风雨雨，但却乐在其中。在大家的共同努力下，把乐亭曲艺工作搞得异常活跃，多次受到主管领导的表扬。1983年—1985年，他连续三年被评为乐亭县文化系统先进工作者。

1973年-1974年，迁安县举办乐亭大鼓培训班，迁安县文教局邀请李伯华担任培训班为主讲教师，他欣然应邀前往。在培训班上，他以高度负责的态度，积极为学员授课。先后共办了两期，为迁安县培养了青年学员多人，受到了迁安文化界领导和学员们的一致好评。

1975年，全国部分省市曲艺调演在北京举行，李伯华与肖云霞赴京参演，在西苑礼堂专门为国家领导人及文艺界知名人士演出，同台献艺的还有侯宝林、高元钧等曲坛名宿。李伯华和肖云霞演唱的乐亭大鼓《刘大帅》以其独到的乐亭地域风采，收到了良好的演出效果，轰动了京城鼓曲界。

1981年，中国乐亭大鼓学术研究会在唐山举行，李伯华与刘少然、贾幼然、赵文凤、肖云霞受邀参加。并在燕山影剧院为中国曲协领导罗扬等进行汇报演出。李伯演唱传统书段《三下寒江》。他上场敲过鼓板，开口唱出第一句“眉锁春山恨万重”，台下观众立即报以热烈地掌声。在他接着往下唱直到结束，掌声不断。

2000年，李伯华演唱的乐亭大鼓书段《三下寒江》《古城会》由百灵音像出版社出版发行。

2006年-2007年，乐亭大鼓韩派传承人王立岩组建“香圃老年艺术团”，李伯华踊跃参加该团演出活动，为活跃群众文化生活，多次举行乐亭大鼓展演，他和团内艺人们一起，无偿为各乡镇敬老院及贫困村演出，先后达80余场。

2010年，乐亭建立北京桂云文化中心，将培养乐亭大鼓后继人才作为重要内容。2012年9月-2014年2月李伯华受聘于该中心教授乐亭大鼓新人。

2011年，文化主管部门为保护非物质文化遗产，录制乐亭大鼓传统曲目，李伯华作为乐亭大鼓表演艺术家，应邀为乐亭电视台、乐亭县文化广播电视新闻出版局录制他说唱的乐亭大鼓传统长篇书《呼家将》，长达40小时。

李伯华在中年后，开始授徒培育弟子。在授徒中，教程严谨规范，教学严格得法，培育的弟子个个出类拔萃，成就斐然。晚年后，他仍在为传承乐亭大鼓培养后继人才尽心尽力，授徒教学。先后培养了爱好乐亭大鼓演唱艺术的青年唐桂义、朱翠英、王兴杰、郑燕燕等十几名弟子。在他的精心教授下，这些弟子学习勤奋，进步很快。出徒从艺后，继承了李伯华的演唱风格，在乐亭曲艺界大展其才。其中郑燕燕、王兴杰先后获“第六届中国曲艺牡丹奖提名奖”“中国曲艺之乡曲艺大赛银奖”等多项大奖。弟子荣耀，老师高兴，师徒的成就，充分展示了乐亭大鼓的勃勃生机。

李伯华耄耋之年，仍然精神矍铄，不忘初心，为继承发展乐亭大鼓演唱艺术，毅然抛弃自己遭遇的不幸和烦恼奉献自己的余热。

愿终身奉献乐亭大鼓艺术的骄子安息！

（作者刘文秩，《读乐亭》编委）

 

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